二〇〇一年六月二十九日

星期五

大公報

谷敏昭的作品《存在時空》

谷敏昭嘗試將符號融入繪畫的美感之中

【本報訊】本身喜歡鑽研哲學思想的畫家谷敏昭油畫下周亮相 藉創作探索哲學及超現實意念

 

谷敏昭，用了十年時間探索，改變自己以往的風格，繪畫了一系列帶哲學性又具超現實意念的作品，將於藝穗會諾基亞畫廊展出。

​

谷敏昭十九歲時已決定隻身赴英國讀藝術。他說，自己從小到大對藝術都有一種莫名的強烈感覺，這種感覺難以解釋，就像三毛想到沙漠一樣，但他在當時的香港，並沒很多機會讀藝術，所以一個人走到英國，那時（七十年時初）到英國讀藝術的香港人並不多。因為學費太昂貴，他先在英國工作了三年，然後才在蘇格蘭一所大學修讀藝術，在學期間獲得不少獎項，後來更考入英國皇家美術學院。他說，一個人在英國生活很枯燥和孤單，所以，他全副精神都投入繪畫當中，他的勤奮令很多外國人驚訝。

​

谷敏昭是個思想型的人，他經常思考哲學及繪畫理論的問題，他認為，物質只是一種工具，是人類的副產品，不能代表精神性的東西，他指出：「肉眼所見的東西，並不一定能反映現實，很多時現實是意識製造出來的，這個意識的空間比現實更超越，它包括人們的思想、夢想、意念、創意等等。」

因此，他的作品避免了與物質有直接的關係，也就是說不會描繪眼見的實物。在他的作品中，一些意念性的符號與如夢幻般的色彩調和、融合起來，構圖如浮動的思緒，超現實感強烈。好些作品都具實驗性質，他嘗試將機械化的符號帶出繪畫的美感，將符號融入自然之中，從而達到美感與觀念結合。例如作品《 TIME & BEING》（《存在時空》），他拒絕把物質作為創作的靈感，而是追求意識上的空間。

​

花十年時間去作出這種探索，是因為他覺得繪畫已不能停留在以往的階段，作為現代的畫家，應以現代的新觀念、新的表達形式去配合時代的步伐，社會的形態。「存在時空」谷敏昭油畫展，將於七月四日至十六日在中環藝穗會諾基亞畫廊舉行。